景德镇青花领域里，有位匠人。陶龙生，国家一级技师，专攻釉下青花。釉里藏色，墨分五色，人称“青花痴”。二十余年，一笔一料，皆见匠心。来时路：从小爱画，一眼入魂陶龙生自小痴迷涂画，课本空白处皆是他的“画布”。而与釉下青花的真正相遇，发生在二十多年前的一个午后。“那天我路过一个瓷坊，看见师傅在坯上画青花。钴料在胎上晕开的瞬间，像极了国画里的水墨。我站在那里看了整整一下午，挪不开脚。”那一眼，便是一生的奔赴。从陶瓷学院毕业后，他一头扎进釉下青花的世界，再未回头。“刚开始学，料水比例总拿捏不准——太浓，烧

程文星，出身陶瓷世家，自幼与陶瓷为伴，深耕陶瓷技艺四十年。近日，中国网中国瓷对话程文星，听他讲述与陶瓷的半生情缘，畅谈郎窑红技艺的传承、创新与推广。“当初也是特别喜欢郎窑红，同时也要传承我祖祖辈辈的这份郎窑红烧制技艺。”说起踏入陶瓷行业的缘由，程文星的话语里满是赤诚。他8岁便开始接触陶泥，先后学习素描、水粉，钻研青花釉下彩、釉上彩等工艺，大学攻读陶瓷美术专业，从年少学艺到潜心深耕，至今已有四十年陶瓷从业经验，家族世代传承的郎窑红烧制技艺，早已融入他的血脉。郎窑红茶器宝-相花珐琅彩杯“我主要烧制的是

王国喜，江西省高级工艺美术师。他从传统釉上彩绘起步，探索出具有个人特色的“聚彩珐琅”、“炉钧挂彩”等特色工艺，尝试将彩虹般的色彩呈现于瓷器之上。近日，中国网中国瓷对话王国喜，听他讲述与陶瓷的不解之缘、工艺探索之路与对瓷艺的赤诚坚守。“我从小喜欢画画，9岁开始学，后来在电影院画海报、在商场做广告。”王国喜回忆，1992年，出于对景德镇陶瓷的喜爱，他毅然投身陶瓷绘画制作领域。他最初专攻釉上彩，随后潜心钻研，复烧了珐琅彩、木纹彩等十多项传统技艺。在他看来，学习前人技艺是基础，更要打造有个人特色、有独特风格的

近日，刘英双（景德镇何平窑雕彩陶瓷研究院副院长）做客中国网中国瓷，将何平窑的雕彩故事、器物美学与匠人哲思娓娓道来。何平窑的名字，源于它的创始人。“我们家族都姓何，雕彩研究院的创始人是何平贵老师，所以我们叫何平窑。”刘英双介绍，2006年何平贵老师带队成立工作室，以雍乾粉彩的宫廷制式为起点，一头扎进彩瓷艺术的钻研里。2016年，何平窑雕彩研究院正式成立。到如今，坐拥2000平方米生产基地，汇聚十几位国家级大师和非遗匠人的雕彩陶瓷研究院。刘英双说，这十年他们只做了一件事：把雕刻和彩瓷两门非遗技艺融合在一起。“双

汪顺进，汪大沧陶瓷研究所所长。他出身景德镇陶瓷世家，数十载深耕传统陶瓷技艺，以秃笔浅绛彩山水为核心所长，坚守家族传承的陶瓷文脉。近日，中国网中国瓷对话汪大沧陶瓷研究所所长汪顺进，听他讲述关于传承、困顿与热爱的故事。“我祖上几代都在从事陶瓷行业，祖父的祖父在清代就在御窑厂工作。”谈及入行缘由，汪顺进说，自己从小听着珠山八友等名家的故事长大，家里那些老画稿、老作品，是最早的启蒙。小学时耳濡目染，毕业后便进了瓷厂，从最传统的技艺学起，一画就是几十年。“我们这代人，从十几岁开始，就习惯性地学传统陶瓷绘画

“青花加上釉里红，是一个非常漂亮的结合。”在景德镇一间摆满瓷坯的工作室里，青年陶艺家方青一边介绍自己的作品，一边向中国网中国瓷的镜头展示一件青花釉里红天球瓶。方青出身景德镇陶瓷世家。她从小耳濡目染，长大后考入景德镇陶瓷大学绘画创作专业，毕业后顺理成章地走上了陶瓷艺术创作的道路。“小时候天天看陶瓷，反而有点审美疲劳，甚至厌倦。”方青坦言。但随着年龄增长和心智成熟，她越来越意识到陶瓷的价值，“这个真的属于我们中国国粹，特别好，我们应该把它传承下去。”目前，她以青花釉里红为主要方向，兼及釉下五彩与釉上

邵德林，景德镇德一品窑创始人，潜心高温颜色釉研究已整整四十载。他打破传统釉料结晶只能在氧化焰中烧成的局限，在高温还原焰下烧制出绚烂多彩的结晶体，作品雍容华贵、独树一帜，被业界视为窑变颜色釉领域的突破性成果。近日，中国网中国瓷对话景德镇德一品窑创始人、高温颜色釉资深匠人邵德林，聆听这位深耕行业四十载的手艺人，讲述高温颜色釉的技艺突破、匠心坚守与文化愿景。“1987年，一本《釉料设计配方》改变了我一生的轨迹。”邵德林回忆，自己自幼对陶瓷充满好奇，但家中并无长辈从事高温颜色釉，一切只能靠书本和摸索。正因如

聂玉麟，江西省工艺美术大师，清华大学美术学院客座教授。出身陶瓷世家，子承父业已历三代，从艺至今45年。他以青花釉里红及青花色釉见长，是一位沉得下心、耐得住寂寞的手艺人。近日，中国网中国瓷对话聂玉麟，听他讲述老匠人对传统技艺的理解与热爱。“这个缘分呢，主要是从父辈那里来的，我们家是陶瓷世家，父辈就在工厂里做陶瓷的，我是子承父业三代了。”说起入行缘由，聂玉麟的回答朴素而笃定。没有起伏的传奇，只有血脉里流淌的使命。这份缘分，将他与景德镇的窑火紧紧系在了一起，一系便是45年。45年来，他几乎涉猎了陶瓷制作的各

陈燕飞，从事陶瓷彩绘行业30余年，擅长釉上花鸟创作，在传统与创新的交融中形成了质朴灵动的艺术风格。近日，中国网中国瓷对话景德镇陶瓷艺术家陈燕飞，听他讲述三十余年陶瓷绘画生涯的坚守与感悟，探寻瓷上花鸟背后的匠心故事。他走上这条路，是因为舅舅付尧生。说起舅舅，陈燕飞语气里都是感激：“那时候我十八九岁，待业在家。舅舅看我这样下去不行，就说，还是跟着我慢慢学吧。”舅舅在陶瓷馆专门搞人物绘画，带着他从基本功开始，一笔一笔教。这一学，就再也没有放下。从传统釉上彩绘入手，慢慢扩展到釉下，最后专攻花鸟。三十多年过

张剑平，江西景德镇陶瓷艺术家，专攻青花釉里红。他说，只要能画画，就是一件幸福的事。近日，中国网中国瓷对话景德镇陶瓷艺术家张剑平，听他讲述三十年来与瓷相伴、以画寄情的艺术人生。张剑平自幼痴迷国画，成家立业后，他就来到景德镇，开始在陶瓷上作画。这一画，就是将近三十年。“我画画以青花釉里红的写意国画为主，利用国画的那种风格，用青花的方式来表现。”他的语气平静，却透着一种笃定。对他而言，画画从来不是负担，“也不觉得累，反正画画就是一件幸福的事。我这个人就是这样子，很简单。”当被问及陶瓷行业近几年的变化时