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瓷匠大师
  • 陶瓷艺术家杨勇:以瓷为疆,以艺为心,三十年守护与破界

    他以瓷为疆域,以艺为心声,在烈火与泥土的对话中,既守护着非遗技艺的根脉,又开拓着传统艺术的未来。他打破传统桎梏,将神话与现实熔于一炉,用指尖的温度赋予冰冷瓷土以滚烫的灵魂。他就是国家一级陶瓷设计师、江西省工艺美术师、景德镇市级非物质文化遗产(统陶瓷雕刻技艺-山水雕刻)代表性传承人杨勇。从景德镇学院的专业学习,到捕捉瓷都脉搏的记者生涯,如今他选择在陶瓷艺术中深深扎根,将传统工艺与现代精神熔于一炉,在瓷坯上镌刻着对时代的思考与对自由的向往。从设计到媒体,跨界拓宽艺术视野1998年,从景德镇学院美术系毕业

  • “金丝珐琅第一人”冯宗凡:匠心雕琢,四十年重现宫廷绝技!

    他以瓷为纸、以金丝为笔,将珐琅的流光与景德镇的瓷魂细细糅合。他让金线在瓷胎上蜿蜒如绣,让珐琅釉色在窑火中晕染成诗。他用四十年的光阴,让一项失传已久的清代宫廷绝技重现于世,并以独特的艺术语言赋予其新的生命。他就是省级非物质文化遗产“金丝珐琅刻瓷”技艺代表性传承人——冯宗凡,被誉为“金丝珐琅第一人”。冯宗凡,江西景德镇人,被誉为“金丝珐琅第一人”,系省级非物质文化遗产“金丝珐琅刻瓷”技艺代表性传承人,并受聘为中国美术协会特邀教师,任景德镇收藏家协会会员。执着坚守,四十年复原宫廷绝技“金丝珐琅刻瓷”曾

  • 瓷三代张润川:从“沾光”到“发光”,用作品定义传承的模样

    有人说他是“天选之子”,生在陶瓷艺术的“罗马”;也有人说他“全靠光环”,“不过是站在巨人肩膀上罢了”。一个顶着“瓷三代”光环,却执意要让自己“发光”的年轻人。他就是中国工艺美术大师张松茂与徐亚凤的长孙、张氏粉彩第三代传人张润川。他的故事告诉我们,真正的传承,从来不是坐享其名,而是在巨人的肩上,看见更远的山河。江西景德镇人,张氏粉彩第三代传人、江西省工艺美术师、国家一级陶瓷技师、景德镇市非物质文化遗产传承人、张松茂陶瓷世家传人,景德镇徐亚凤陶瓷文化有限公司创始人。家学渊源:站在巨人的肩膀之上张润川

  • 中国陶瓷艺术大师涂志浩:匠心传珐华,妙笔绘山河

    涂志浩是中国当代杰出的陶瓷艺术家,他出身陶瓷世家、师承名家,以“珐华彩”的传承与创新闻名。他的作品融合传统技艺与现代审美,多次获国家级大奖并被故宫博物院等权威机构收藏。涂志浩1969年生于江西景德镇,成长于四代从事陶瓷艺术的家族,父亲是中国陶瓷艺术大师涂金水。他后来拜入中国工艺美术大师张松茂门下,还曾就读于中央工艺美术学院(现清华大学美术学院),得到王建中、胡美生等教授指导,为“中西合璧”的创作风格打下根基。涂志浩擅长釉上彩山水画,尤以粉彩、珐华彩见长。他主张“守正创新”,在继承传统的基础上大胆融入

  • 中国工艺美术大师曾瑾:深耕瓷艺守正创新 架起跨界文化交流桥梁

    曾瑾,1968年生于江西景德镇,是中国工艺美术大师、二级教授。她曾荣获多项国家级荣誉,包括“国家有突出贡献中青年专家”、享受国务院政府特殊津贴专家,入选国家百千万人才工程,并被评为全国“巾帼建功”标兵与全国五一巾帼标兵。据了解,曾瑾从事陶瓷研究创作多年,擅长陶瓷釉上、釉下、雕刻等多种综合装饰,作品追求古厚、简明的风格,具有现代陶瓷韵味和强烈的艺术感染力。如今,她已荣获十多项国家级金银奖,其部分作品被中国国家博物馆、中国美术馆等省级以上博物馆收藏。部分重要艺术成就2013年,作品《浪漫时节》《国色天香》经

  • 【青年瓷场】龙泉青瓷传人叶晨曦:攻克技术壁垒,为龙泉青瓷注入新时代活力

    叶晨曦,浙江龙泉人,曦和青瓷工作室负责人。他改进了青瓷雕塑工艺,解决了大件雕塑烧制的技术难题,将冰裂纹技艺发扬光大。其作品曾获中国工艺美术精品博览会金奖、“大地杯”中国陶瓷创新与设计大赛特等奖等荣誉,7项作品被中国工艺美术馆、浙江省博物馆等收藏。2025年4月荣获第十三届“浙江青年五四奖章”。家学浸润,接过千年技艺接力棒1993年,叶晨曦出生于浙江龙泉的制瓷之家。爷爷叶时金是鼎鼎有名的高级工艺美术师,凭借一手配釉绝技名动天下。父亲叶小春成功研制出失传已久的哥窑“冰裂纹”,是龙泉青瓷史上获得创造发明专利的第

  • 吉州窑传承人伍映山:守一窑之火,传千年之泥

    伍映山,国家级非物质文化遗产代表性项目吉州窑陶瓷烧制技艺代表性传承人,宁波职业技术学院吉州窑陶瓷烧制技艺大师工作室导师,建筑与艺术学院客座教授。童年埋下陶艺种子,人生与窑火交织1970年,伍映山出生于吉安县一个普通农村家庭。童年时,每天上学路上经过的民间窑场,成为他最早的“艺术启蒙”。泥土在匠人手中幻化成器的神奇过程,深深吸引了他。7岁那年,他因喜爱山野间盛开的映山红,将原名“伍新农”改为“伍映山”,似乎也预示着他与自然、与泥土之间不解的缘分。青年时期,伍映山经历了一段迷茫的求学时光,却始终未放弃对美

  • 【青年瓷场】白月:“君子瓷”的破壁者,让胶胎瓷焕新生

    有一种瓷器,其美不仅停留在釉色与造型,更深入肌理——它将不同颜色的泥土揉合、绞练,形成内外贯通、无法复制的自然纹路,如同每一件作品都拥有独一无二的“泥土指纹”。这便是起源于唐代、盛于宋代的绞胎瓷,古人誉其“表里如一”,故也称“君子瓷”。在山西怀仁,“90后”胶胎瓷艺术家白月凭借深厚的专业理论功底与丰富的创作实践,被授予“山西省陶瓷艺术大师”称号,是业内绞胎瓷制作技艺重要传承人与革新者,在创作、教学、行业推广三个维度推动着胶胎瓷的当代发展。白月,1992年生,怀仁市陶瓷艺术家,朔州陶瓷职业技术学院陶设教

  • 钧瓷大师杨志:不做传统的“败家子”,也不做传统的“看家奴”

    杨志,中国工艺美术大师,国家级非物质文化遗产项目(钧瓷烧制技艺)代表性传承人,河南省“五一劳动奖章”“河南省技术能手"获得者,河南省陶瓷专家委员会委员。1961年,14岁的杨志进入禹县神垕陶瓷合作生产一社,拜钧瓷老艺人卢广东为师学习手拉坯。没有专用轮盘,他便趁老师休息时苦练揉泥、拉坯、旋坯技艺,不到三年便熟练掌握全套技法,获师傅们一致认可。此后,他赴大专院校学习,将理论与实践结合,逐步成长为钧瓷科研与设计的核心骨干。近六十年来,杨志以创新破解行业难题。他与中国工艺美术大师刘富安大师合作研制的“翠玉釉

  • 非遗陶瓷大师夏侯文:首创哥弟窑结合瓷种,以创新技艺守护非遗文脉

    夏侯文,国家级非物质文化遗产项目龙泉青瓷烧制技艺代表性传承人、致敬中国工艺美术大师终身成就荣誉获得者、中国工艺美术大师、享受国务院政府特殊津贴专家。1963年,夏侯文从景德镇陶瓷学院毕业,被分配到浙江龙泉瓷厂从事青瓷造型、美术设计工作。在厂30余年,他累计设计青瓷新产品1700余件套,其中75%成功实现产业化生产,产品远销亚洲、澳洲等60余个国家和地区。其代表作 《竹节杯》,造型挺拔秀雅,釉色苍翠欲滴,将竹之虚心劲节的精神意蕴展现得淋漓尽致。新西兰作家路易·艾黎在《瓷国游历记》一书中这样写道:我有两件最喜爱的青

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