在第五届中国工艺美术博览会上，江苏宜兴紫砂艺人董亚芳的展位前，一壶名为"浅龙"的作品吸引了众人目光。这件由两个半合造型相连成线的茶壶，既似浪花翻卷，又藏龙形意象，暗含"合家欢乐"的东方哲思。作为连续五届参展的"老兵"，这位从艺四十载的匠人，用指尖的温度续写着紫砂艺术的传承与创新。三代薪火：从谋生工具到文化坚守"爷爷做陶，母亲做陶，到我这儿已是第三代，如今女儿也接过了泥刀。"谈及家族传承，董亚芳的语气里透着淡然与坚定。上世纪八十年代，年仅十几岁的她因家境贫寒投身紫砂

在第五届中国工艺美术博览会上，一件件釉色斑斓、肌理独特的陶瓷作品吸引着观众驻足。它们描绘的不是传统的花鸟山水，而是奔腾不息、变幻莫测的海浪。创作者熊军，这位来自景德镇的陶瓷艺术家，正用他独创的高温色釉技艺，在泥与火的淬炼中，为千年瓷都注入澎湃的海洋活力。三十四载耕耘，他不仅传承着景德镇的陶瓷基因，更以创新之笔，在古老材质上书写着属于时代的新篇章。釉海生波：独创技艺绘就瓷上新境“这是这两年创新的色釉海浪系列，那个是高温窑变釉系列，都是在摸索中诞生的。”站在自己的作品前，熊军向记者介绍时，眼中闪烁着

在近日举行的第五届中国工艺美术博览会上，一件融合青花绘画与立体雕刻的综合装饰陶瓷作品《青花综合装饰镶器》吸引了众多目光。其创作者，陶瓷艺术家胡接生，站在作品旁，向我们娓娓道来这方寸天地间蕴含的江南风情与窑火淬炼的匠心。青花为墨，雕刀为笔：绘不尽江南意“这件作品是以青花结合雕刻形式而成的综合装饰陶瓷。”胡接生轻抚着温润的瓷面，目光深邃。作品经历1380度高温一次性烧成，以青花描绘出他心中魂牵梦萦的江南——“山青绿水，远相邀，幽谷如画，梦中有”。他特别强调，这采用的是“工兼写”的表现形式，工笔的细腻精准

李建平，八义窑红绿彩瓷烧制技艺国家级非物质文化遗产代表性传承人，2012年组建了长治八义窑红绿彩陶瓷文化有限公司，任公司董事长，先后投资上亿资金，建设了八义窑红绿彩瓷生产基地，传承并光大了“八义陶瓷”品牌。2015年8月成为该项目省级非遗传承人，2018年荣获“长治市文化产业领军人物”荣誉称号，2019年被省委、省政府评委“山西省劳动模范”，2022年，被省文旅厅评为“山西省乡村文化和旅游带头人”，2023年2月，被国家文旅部评为“全国乡村文化和旅游带头人”。1965年，李建平出生在八义镇红绿彩村，爷爷李树则是八义窑的老窑工

高水旺，河南省洛阳市孟津区朝阳镇南石山村人，国家级非物质文化遗产项目（唐三彩烧制技艺）代表性传承人，正高级工艺美术师，一级高级技师，中国陶瓷艺术大师，中国工美行业艺术大师；联合国教科文组织命名的 “民间工艺美术家”，中国艺术设计院副院长，首届大国非遗工匠；中国文物学会理事、中国民间文艺家协会会员、美国亚裔美术家协会理事；河南老字号“高家三彩”第五代传承人，洛阳唐三彩研究院院长，孟津县政协委员，洛阳九朝文物复制品有限公司董事长、总工程师。从事唐三彩历史文化研究、传统技艺恢复、传统工艺研发、创意产业实

中国日报11月17日版面截图湖南株洲醴陵因釉下五彩瓷闻名于世，其瓷质细腻，画工精美。陶瓷艺术大师黄小玲从12岁开始接触陶瓷艺术，与醴陵釉下五彩瓷打了一辈子交道。黄小玲回忆，教她设计陶瓷的老师邓文科给她留下了深刻的印象。邓文科老师在中风之后，已经分辨不出谁是他的朋友了。但是，当黄小玲将一件瓷器放在他面前时候，他不仅能够认出来，甚至还画出了一些图案。“即使在他身体不好的时候，他也没有放弃画画。只要还有一口气，他对艺术的追求就不会停止。”黄小玲说道。54岁的黄小玲从事瓷器制作已经有40多年了，她一直致力于推广醴

朱丹忱，出生于景德镇，国家级非物质文化遗产项目景德镇手工制瓷技艺（陶瓷书法）代表性传承人、江西省工艺美术大师、江西省高级工艺美术师。中国民主促进会会员、第五届景德镇市书法家协会副主席、原景德镇开明陶瓷书画院副院长、景德镇市陶瓷非遗保护协会副会长。长期致力于陶瓷书法研究与创作，擅长籀篆、小楷、行草等多种书体，作品融合传统书法技艺与陶瓷工艺，形成独特的金石韵味与视觉张力。1955年，朱丹忱出生在景德镇一个陶瓷世家，祖籍安徽泾县的父亲朱观发，是景德镇市艺术瓷厂的陶瓷书法专职技师。童年时，他常趴在桌边看父亲

刻瓷这门手艺，说起来有点“反人类”——用坚硬的金刚刀在光滑的瓷器上创作，既要刻出笔墨的韵味，又不能让瓷面崩裂。能把这事做到极致的，山东淄博的李梓源算一个。他不仅让刻瓷从民间手艺变成国际金奖作品，更用一辈子证明：传统技艺不是老古董，能在新时代活出精气神。陶瓷学徒，贫穷挡不住对艺术的执念李梓源的童年，一半是饥饿，一半是墨香。老家在淄博淄川，父亲是地质工程师，外祖父家曾是官宦门第，就算战乱年代家道中落，“读书学艺”的念头从没断过。家里九个孩子，吃饭要按人头分粮，但父亲总说：“肚子可以饿，脑子不能空。”

在景德镇陶瓷艺术界，“涂少波”这个名字与釉上粉彩紧密相连。出身陶瓷世家，手握画笔48年，这位63岁的艺术家依然精神矍铄，谈吐间充满对陶瓷艺术的挚爱与敬畏。他用细腻的粉彩笔触，在瓷板上描绘敦煌飞天、红楼梦境、历史典故，让冰冷的陶瓷承载起鲜活的中国故事，焕发出新的时代光彩。生于瓷都世家，半世纪匠心不辍“我来自江西景德镇，出生于陶瓷世家。”涂少波的开场白，奠定了他艺术生命的底色。父亲、爷爷，乃至弟弟、叔叔，家族四代人的心血都倾注在陶瓷这门古老的手艺上。这份血脉相连的传承，赋予了他深厚的根基。今年63岁的他，

在第五届中国工艺美术博览会上，一位来自江西景德镇的陶瓷艺术家以其独特的青花分水技艺吸引了众人的目光。她就是江西省工艺美术大师黄晓红，一位在陶瓷艺术领域深耕三十余载，致力于将国画韵味融入陶瓷创作的传承者与创新者。家学渊源：泥土里生长的艺术基因“说起来，这是一种渊源。”面对中国网中国瓷平台的镜头，黄晓红道出了她艺术之路的起点。她的父亲，正是第五届中国工艺美术大师黄卖九。在瓷都景德镇浓厚的艺术氛围和黄氏家族青花技艺的熏陶下，黄晓红从小便“耳濡目染”。“我们家都是从事这个青花，尤其是分水这个工艺。”这份